Dù muốn hay không thì sự thật vẫn không thể thay đổi rằng những hình ảnh mà nhiều người cho rằng chúng hoàn toàn là ảnh chụp thực tế lại là những tác phẩm hội họa do các họa sĩ tài ba vẽ ra bằng ngòi bút và đôi bàn tay khéo léo, tinh tế của mình. Người ta gọi đó là những tác phẩm chủ nghĩa cực thực.
Ra đời xuất phát từ chủ nghĩa siêu thực (photorealism), chủ nghĩa cực thực (hyperrealism) đã đưa nền nghệ thuật thế giới lên một tầm cao mới.
Nếu không được nói trước, liệu bạn có nhận ra đây là bức tranh vẽ?
Heperrealism phát triển mạnh nhất và được thế giới biết đến nhiều nhất vào đầu những năm 2000, nhưng thực tế, chủ nghĩa này đã xuất hiện và nhen nhóm từ trước đó rất lâu. Xuất phát từ chủ nghĩa siêu thực photorealism cộng với cách thế hiện có sự tương đồng lớn nên rất nhiều người bị lẫn lộn giữa hai khái niệm này. Nhưng xét về mặt thẩm mỹ, hyperrealism mới được coi là đỉnh cao của nền nghệ thuật đương đại thế giới.
Không giống những tác phẩm siêu thực, nơi các họa sĩ sẽ lấy những bức ảnh được chụp thực tế để làm mẫu và vẽ nên tác phẩm hội họa giống như ảnh, điều này có nghĩa là những chi tiết nhỏ có thể sẽ bị bỏ qua, những cây bút theo chủ nghĩa cực thực còn muốn nhiều hơn thế, họ tiếp cận với ảnh mẫu một cách gần nhất có thể. Họ tạo ra những tác phẩm không chỉ giống các bức ảnh mẫu về bố cục, chi tiết chính mà còn hòa nhập với nhau ở phối cảnh, độ sâu và các chi tiết nhỏ nhặt nhất.
Chính vì điều này mà những tác phẩm của chủ nghĩa cực thực đòi hỏi phải có kỹ năng rất cao. Rất nhiều người nuôi hy vọng theo đuổi con đường nghệ thuật này nhưng "đóng tên" vào thành công của nền nghệ thuật đương đại cực thực chỉ có một số ít cái tên.
Dưới đây là những họa sĩ đã gặt hái được thành công với lựa chọn đầy dũng cảm này, hãy cùng chiêm ngưỡng những tác phẩm đã ghi dấu ấn tên tuổi của họ với thế giới.
1. Jason de Graaf
Vẫn là những bức ảnh chụp mẫu, nhưng Jason thường sáng tạo hơn và thể hiện sự tự do hơn trong các tác phẩm của mình bằng cách thêm vào những ảo giác không có trong các bức mẫu.
Ông chia sẻ: "Tôi không muốn tuân thủ một cách nghiêm túc các tài liệu vẽ. Tôi chỉ sử dụng chúng như một bàn đạp cho trí tưởng tượng của mình và làm phương tiện để khám phá ra khả năng của tôi trong việc tạo ra những bức ảnh hoàn toàn mới chứ không chỉ là bản sao của ảnh mẫu".
Những tác phẩm siêu đỉnh, "đánh lừa thị giác" của họa sĩ Jason de Graaf.
2. Pedro Campos
Pedro là một họa sĩ cực thực, chủ đề mà ông theo đuổi thường là những bức ảnh chụp các vật dụng trong suốt hay phản chiếu ánh sáng được sử dụng hàng ngày như những lon nước ngọt, những viên bi hay hoa quả...
Thậm chí nó còn đẹp và tinh tế hơn cả ảnh chụp.
3. Simon Hennessey
Không giống như Jason hay Pedro, Simon tập trung ngòi bút của mình vào những bức ảnh chân dung. Những miêu tả trong các tác phẩm của ông chủ yếu tập trung vào các góc cận cảnh khuôn mặt của con người, những chi tiết đặc trưng như tóc, các nếp nhăn và thậm chí là những hình ảnh phản chiếu trong đôi mắt.
4. Denis Peterson
Denis ban đầu được giới nghệ thuật thế giới biết đến với chủ nghĩa photorealism. Tuy nhiên, sau đó, người ta nhanh chóng nhắc đến ông nhiều hơn với những thành công liên tiếp trong chủ nghĩa hyperralism khi lần lượt các họa phẩm miêu tả một cách tỉ mỉ nhất những góc thành phố New York hoa lệ của ông xuất hiện. Từ những tấm biển quảng cáo đến những con người, tất cả đều chân thực và chân thực nhất là các tác phẩm ấy thể hiện được không khí của cuộc sống nơi thành phố này.
5. Robert Bechtle
Sinh ra và lớn lên ở vùng vịnh San Francisco, họa sĩ người Mỹ này hướng ngòi bút của mình đến những cảnh tượng hết sức bình thường và giản dị diễn ra hàng ngày tại vùng ngoại ô và thành phố. Những tác phẩm của ông chính là phản ánh chân thực nhất về những khám phá của ông về cuộc sống xung quanh mình.
6. Gustavo Silva Nuez
Họa sĩ Gustavo tiếp cận chủ nghĩa cực thực bằng một hướng đi khác. Bằng cách kết hợp các chi tiết như sóng, phản chiếu ánh sáng dưới làn nước, những bong bóng nước, ông có thể dễ dàng mô tả một cách chân thực nhất những bức ảnh chụp bể bơi hay biển.
7. Kit King và Corey Oda Popp
Kit King and Corey Oda Popp đến với nhau và kết hôn với nhau vì họ có cùng chung niểm đam mê với môn nghệ thuật kén người này. Tất cả các tác phẩm do cặp vợ chồng họa sĩ này hợp tác tạo ra đều mô tả cận cảnh những bộ phận trên khuôn mặt con người, qua đó hướng đến thể hiện nhân cách của nhân vật.
8. Gioacchino Passini
Nhắc đến Gioacchino Passini, người ta sẽ nhớ ngay đến những bông hoa hồng chớm nở phủ đầy sương trong. Những đường viền trên cánh hoa, những góc nở, độ nở và những hạt sương lớn nhỏ khác nhau đều được thể hiện một cách đầy tinh tế và thật nhất.
Workshop "Ngày thứ 8 của mẹ" là một hoạt động đặc biệt của chiến dịch We Are Family được tổ chức hoàn toàn miễn phí dành cho 100 người phụ nữ được sống với những sở thích, đam mê của bản thân tại Hà Nội (29/07) và Hồ Chí Minh (05/08).
Tại đây, bạn không chỉ có cơ hội được trao đổi, chia sẻ với rất nhiều người phụ nữ đồng điệu mà còn được sở hữu những tấm hình cực kì xinh đẹp bên niềm đam mê của bản thân. Cùng với đó là những trải nghiệm thỏa thích khi được làm những điều mình yêu, học hỏi và gặp gỡ nhiều phụ nữ cùng chung đam mê ở các lĩnh vực: ẩm thực, handmade, homemade, mỹ phẩm organic… với sự hướng dẫn của các chuyên gia nổi tiếng.
Hãy chia sẻ ngay đam mê của bạn tại http://waf.afamily.vn để có cơ hội tham dự workshop "Ngày thứ 8 của mẹ" và mang về nhiều phần quà giá trị ngay bây giờ nhé!
(Nguồn: mymodernmet)
Out Of Topic Show Konversi KodeHide Konversi Kode Show EmoticonHide Emoticon